雷佳音因频繁出现在荧幕上，是否被网友戏称为“万人嫌”？

 

未曾料到，雷佳音竟遭遇抵制。

姜文宣布其新片主演为雷佳音后，众人情绪激动。

“请让我远离雷佳音的身影。”

 

雷佳音频现争议？

过度勤奋的演员有时反成问题。

近期，无论在电影、电视剧还是手机屏幕上，雷佳音的身影无处不在。

他时而穿梭在唐朝，扮演一位忙碌的九品小官，奔波于运送荔枝；

时而穿越至民国，以那标志性的痘坑脸面，与章子怡展开激烈的肢体冲突；

甚至还在京东平台上，为外卖行业的热闹竞争加油鼓劲。

不仅如此，网友们进一步挖掘发现，雷佳音尚有超过十部作品待上映。

仅今年而言，便有六部影片及一部剧集即将面世。

特别是在2022年至2023年间，平均每两个月便有一部作品问世。

综上所述，无论他如何飞翔，都无法摆脱雷佳音的创作领域。

 

不仅角色数量众多，他在剧中占据的戏份和资源也格外丰厚。

以近期播出的《酱园弄》为例。

这部本应聚焦女性觉醒主题的作品，却意外地让雷佳音的戏份超过了章子怡。

因此，网友们纷纷猜测，章子怡在戛纳电影节上对陈可辛削减她精彩戏份的不满表情，或许正是源于这一原因。

 

即将上映的作品背后，集结了一流的制作团队。

要么是由著名导演掌舵，要么是基于热门IP改编，亦或是与知名演员联手。

因此，网友开始对他的资源优势表示怀疑。

 

文章内容分析及改写：

原文：

> 这还顺带勾连出了许多内娱旧瓜，又进一步放大了网友对雷佳音的不满。

> 比如说2018年的白玉兰奖。

> 雷佳音凭借《我的前半生》提名最佳男主。

> 但网友认为陈俊生只是配角，怎么能提名男主？

改写：

> 同时，这也连带揭露了众多内娱往事，进一步加剧了网友对雷佳音的不满情绪。

> 以2018年的白玉兰奖为例。

> 雷佳音因在《我的前半生》中的表现而获得最佳男主角提名。

> 然而，有网友质疑，陈俊生这一角色分明是配角，为何能获得男主角的提名呢？

 

在《吹哨人》拍摄期间，有人对汤唯上厕所的次数提出批评，这一指责导致汤唯情绪激动，最终含泪离场。

 

这下糟糕了，无论是作品还是人际关系，都遭受了全面的破坏。

 

雷佳音过往的公众形象颇受欢迎，诸如“雷大头”、“吹花瓣”等标签让网友们津津乐道，充满笑料。

然而，为何在努力增加工作量、多接戏的同时，他的口碑却出现了下滑呢？

 

演员的吸引力往往因频繁曝光而递减。

美在于距离。

演员这一职业需要维持一定的神秘感，只有保留30%-40%的信息不对外公开，才能激发观众的想象。

一旦过度曝光，观众的注意力便会从角色转移到演员本身。

眼动仪的研究数据表明，在观看10小时后，观众注视演员面部特征的时间比关注台词的时间多出37%。

这种过度曝光会破坏戏剧的梦幻感，使观众意识到这一切只是表演。

因此，朱丽叶·比诺什在完成电影拍摄后会选择隐退6个月，而韩国演员很少参与综艺节目。

 

然而，频繁地接演不同角色也可能导致演员的表演变得模式化。

在一段时间内，演员所接演的戏往往都是他们较为成功的角色。《狂飙》之后，张译便以刑警形象深入人心；《红海行动》之后，黄景瑜则以军人形象著称；靳东和王耀庆则成为了“中年霸道总裁”的代名词，他们都在某一特定角色类型中反复演绎。

他们并非传统意义上的“老戏骨”，并非因为年龄增长而被迫局限于某一类角色。相反，是由于他们丰富的经验或某个角色的成功，使他们在一个既定的领域内不断深耕。

 

然而，观众群体却逐渐疏远。

首先，为了节约能量，大脑会自发地将演员角色进行分类，这使得观众难以再次产生共鸣。

以靳东为例，他的精英形象一旦固化，在《突围》中扮演打工者时，观众接受度仅为32%。

据数据模型分析，当演员连续扮演三个角色且角色类型相似度超过65%时，观众弃剧率将增加2.4倍。

 

此外，频繁出现可能引发观众兴趣的减退。通常，大脑对新奇刺激的反应更为敏锐，然而，多巴胺的释放量会随着演员出镜频率的提升而逐渐减少。根据韩国CJ娱乐的研究，若演员在连续三个月内，每月的曝光时间超过20小时，观众的情绪激动度将降低62%。

 

业界普遍认为，每年保持2至3部作品，总角色时长不超过600分钟（约相当于10集标准剧集）是较为理想的状况。

这样的安排能够让观众每4至6个月就有新鲜内容可以期待，既能保持作品的关注度，又不会让粉丝感到疲倦。

此外，观众通常能清晰地区分同一演员在一年中扮演的最多2.5个角色，因此不同作品中的角色最好要有明显的差异。

因此，许多演员在完成一部作品后，会选择进入一段休整期。

例如，丹尼尔·戴-刘易斯每部作品的间隔大约为3年，完成《林肯》后甚至长达5年没有新作。

尽管他的曝光度不高，但观众对他作品的兴趣和情感投入却异常强烈。

 

审视张译在2023年的表现，他共有多达6部影视作品相继播出。

无论是打开电视还是步入电影院，张译的身影无处不在，要么是扮演公安角色，要么是饰演检察官，这类角色的连续出现似乎让观众对张译产生了厌倦情绪。

 

为何影视圈独爱“生姜型”演员？

网友们戏称，雷佳音这类演员就像“影视生姜”，尽管样样都有，却鲜少有人真正喜爱。

既然频繁曝光未能带来正面影响，为何制片方仍旧倾向于选用相同的演员？

他们难道不担心这种策略会带来风险吗？

实际上，正是因为他们渴望规避风险，才导致他们频繁地依赖同一演员。

 

为确保影片票房收益和完成度，在挑选演员时，主演必须在过去三年内保持作品曝光，具备一定的票房吸引力，且无重大口碑下滑事件。

相较于新人演员，经过市场验证的演员选择无疑更为稳妥。

以雷佳音为例，他就是这个高风险时代的“公共选择”。

从国内演员票房表现来看，排名前列的包括沈腾、吴京、黄渤、马丽、王宝强、刘昊然等人，雷佳音位列第22位。

然而，吴京和黄渤已从演员转型为导演；王宝强和刘昊然的票房成绩主要来源于《唐人街探案》系列。

因此，雷佳音的价值与价格比显现得尤为明显。

尽管他的票房表现不及沈腾，但整体而言却非常稳定。

在他主演的作品中，除了早期的《黄金大劫案》，其余作品票房都相当可观。

此外，他的公众形象也保持得相对一致。

他家庭和睦，行事低调，恰好位于“窝囊废”与“叔圈”的交汇点，戏路宽广，翻车的可能性较低。

挑选演员如同投资理财，关键在于稳健。

雷佳音这类演员，风险较低，票房号召力强，投资相对安全，预期回报有保障，即便不是最佳选择，也是经过综合考虑各种因素后的最稳妥之选。

此外，挑选演员时还需考虑演员本人。

电影制作是一项团队协作的工作，没有人愿意与一个难以沟通的演员合作。

因此，理想的演员应既能遵从导演的指导，又能与片场上的其他演员和睦相处。

张艺谋和冯小刚都曾表示雷佳音非常合作。

冯小刚更是特别指出，现今许多明星演员“一到剧组便拥有话语权，合作时总是争执不断”，但与雷佳音合作则异常顺利，“拍摄过程愉快、默契，以至于意犹未尽！”

 

尽管有人提出演员不宜频繁接演新作品，然而对于投资者而言，高曝光率却往往意味着更高的安全性。

这是因为，曝光度越高，其搜索权重也相应提升，从而显著降低了营销成本。

爱奇艺的算法研究表明，若采用全新演员阵容，营销预算需额外增加20%。

因此，资源逐渐集中在了少数人手中。

 

即便观众发出“又是他”的嘘声，行业也不会将他抛弃。

然而，坦白讲，最终演员和观众都可能感到疲惫不堪。

一旦达到临界点，或许真的会感到无法再承受。